8月4日(第188期):“锯木”的奥秘——小提琴音乐分享会
小提琴是一种靠弦和弓摩擦发出声音的弦乐器,是最能表达情感的乐器之一,许多作曲家借由不同的演奏方式用它唤起听众的共鸣。以弓拉琴弦,可产生柔和的琴音,亦可发出如童声般的纯净音色,更可产生暴风雨般的怒吼。
但你可知,不管是多么伟大的演奏家都是从“锯木头”开始的!那什么是“锯木头”?为何会有这种说法?8月4日,广州音乐沙龙创办人黄隽将携特邀嘉宾们,带领雅粉一起探讨小提琴的奥秘,为你揭晓谜底。
主讲嘉宾:黄隽
广州音乐沙龙创办人,广州交响乐团青年小提琴演奏家,国家二级演奏家,广东省提琴学会常务理事,广东省文化学会理事,广东省小提琴教育学会会员,广州医科大学音乐选修课导师,广州“正”弦乐四重奏第一小提琴,广州巴洛克弦乐四重奏团创始人,“锯木”艺术品牌创始人,锯木室内乐团音乐总监,锯木艺术工作室艺术总监,达达里奥全球签约艺术家,知名古典音乐活动策划人、主持人,古典音乐公益、慈善先行者,“广州好人”、“越秀善行人物”获得者,广州塔、广州国际户外艺术节代言人,广州亚运会志愿者。
自幼习琴,毕业于上海音乐学院管弦系,师从我国著名小提琴教育家顾应龙、李自立、丁芷诺、德国著名小提琴家贝克哈德·哥德霍夫(Burkhard Godhoff)等教授,其演奏足迹遍布海内外。
2011年创办广州音乐沙龙,在各地成功策划并举办音乐会、讲座、沙龙等数十场次,将古典音乐传播、普及到社会每个角落;关爱社会的弱势群体,传播音乐“正能量”,其创办的广州音乐沙龙及旗下的锯木室内乐团,多年来不间断的前往特殊学校、养老院、社会福利院等机构举办各类型音乐活动,用实际行动诠释“走出音乐厅、脱下燕尾服,将最纯粹、最接地气、最正能量的古典音乐传播到千家万户”的广州音乐沙龙理念,获得社会各界的高度关注和一致好评。
基于在古典音乐公益传播的突出贡献,2017年3月,获“越秀善行人物”称号;同年7月,获广州市精神文明办颁发的“广州好人”称号,成为唯一获此殊荣的古典音乐家。
特邀嘉宾:黄宇清
十岁起随中国单簧管著名教育家迟铮和王峰学习单簧管。2014年起跟随瑞士苏黎世艺术大学单簧管教授Matthias Mueller学习至今。
在校期间曾接受克利夫兰交响乐团前任首席Franklin Cohen、 伦敦交响乐团首席Andrew Marriner等欧洲、美国著名老师与演奏家的指导,多次在校内外参加室内乐与交响乐团演出。2016年获第一届塞尔维亚波兹尼亚克国际木管比赛第二名。
特邀嘉宾:王嘉馨
青年钢琴演奏家,自幼学习钢琴,曾师从裴寿敏老师、黄美德老师、汪琴副教授。2007年考入星海音乐学院钢琴系,师从留美钢琴博士朱楣副教授;2011年考入星海音乐学院攻读钢琴演奏专业艺术硕士研究生;2011—2014年受聘于星海音乐学院艺术管理系担任钢琴教师;2013年受聘于星海音乐学院声乐系担任艺术指导;2014年起任教于肇庆学院。2018年获中国孔雀奖声乐艺术展演优秀伴奏奖。曾受邀在法国、比利时、美国、泰国举办专场音乐会。
表演团队:锯木室内乐团
锯木室内乐团创建于2017年,是广州音乐沙龙旗下的青少年弦乐室内乐团,专注于古典音乐的传播、普及。乐团成员均为对音乐充满热忱的孩子们,有的是习琴多年的小演奏家、有的则是刚学一段时间的小朋友,还有在国内外弦乐比赛中屡获嘉奖的获奖者。
8月11日(第189期):最有味卷中岁月——读书分享会
莎士比亚曾说过:“生活里没有书籍,就好像没有阳光;智慧是没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。”
读书以明理、增智、修身、养德为目的,阅读的过程,是吸收思想精华的过程、吸收文化知识的过程;也是涵养书卷气、浸润自我的过程。
阅读给人生以间接经验的补充。这种经验,可丰富心灵、激发想象力、拓宽视野,可使人更容易理解人,更富于同情心,更具有判断力。
本期活动中,李明华博士将以自己的生活经历为例,解读“读书的味道”,畅谈阅读的意义,分享“卷中岁月”的感悟。8月11日,相约雅村,与村长面对面,聆听一场充满书香韵味的人文讲坛。
主讲嘉宾:李明华
雅村村长,文化学者,哲学博士,哈佛大学访问学者,国务院特殊津贴专家。出版了《时代演进与价值选择》《社会历史的思维空间》《文化如风 文明似雨》《岭南文化》《人在原野》《风口中的乡愁》等著作,发表论文150余篇。
表演嘉宾:特邀嘉宾们
8月18日:(第190期)音乐聆听过程中的“懂”与“不懂”
主讲嘉宾:刘研
博士,毕业于中央音乐学院,现任天津音乐学院副教授,科研与研究生处副处长,中央音乐学院客座教授,美国哥伦比亚大学音乐系访问学者,中国音乐美学学会会员,西方音乐学会会员,国际流行音乐研究会会员,音乐评论学会会员。主要研究领域:中西音乐美学史、20世纪西方文艺思潮、美国实用主义哲学与美学、流行音乐理论教学与研究。
曾参与主持《20世纪中国音乐美学》、《20世纪80年代以来中国作曲家思想研究》、《城市消费场所中“环境音乐”审美的社会学分析》等多项省部级课题。先后发表《瓦格纳“整体艺术”观念的美学研究》、《论西方音乐审美模式的形成及其在历史发展中的作用》、《实用主义身体美学视野下的美国流行音乐研究》等十余篇论文,出版译著《火之鸟:爵士、摇滚、疯克与融合音乐的创立》。
长期以来,致力于音乐文化的普及推广工作,曾获邀于中央音乐学院、美国哥伦比亚大学全球中心(北京)、中国人民大学、北京理工大学、天津音乐学院、天津图书馆等地举办个人学术讲座,并于2013年创建北京鸾音社,组织策划各类公益性音乐讲座30余场,受到广泛好评。
8月25日(第191期):《粤乐寻源》——原生态广东音乐欣赏会
广东音乐具有鲜明地方色彩和独特的风格, 产生于清末民初,流传于珠江三角洲一带,是在民间“八音会”和粤剧伴奏的基础上形成的。
广东音乐是岭南文化的代表,旋律亮丽,节奏明快,自成一格,是经过300年孕育、完善和发展起来的音乐样式。2006年5月20日,广东音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
近几十年来,在音乐潮流的变迁中,广东音乐已不复往日的格调。在哪里可以找到最正宗的广东音乐传承?我们还能听到她最初的清脆音响和明亮色彩吗?
在本期活动中,主讲嘉宾冯炜国、李积回将携特邀嘉宾们共同探寻最纯正的广东音乐之源,雅粉们将聆听到由林贤辉教授带来的广东音乐专辑《粤乐寻源》中的选曲,欣赏林贤辉教授及其弟子带来的现场演奏。
8月25日,相约雅村,感受广东音乐的魅力!
主讲嘉宾:冯炜国
国际著名音乐监制,著名的音响器材与及音乐评论家,单点录音技术的大师,Philips在远东唯一的SACD制作中心的工程师和负责人。
2002年主持香港回归5周年万人青年音乐会 (香港二胡组);2004年10月,担任第一届亚洲录音艺术与科学文化节中的“中国录音师AFRAS奖项”评委,评选“中国十佳录音师”。
发明了独特的调声手法,为“EMI”、“华纳”、“索尼”、“RCA”和国内唱片公司制作了大量高品质母带,“ADMS”母版制作技术为唱片公司和发烧友带来了最卓越的发烧级音质。
曾参与录音、监制《绛州大鼓》、《罗文-情系佛罗内斯》、《皇帝位》等一批著名HiFi录音制作。数十年来,身体力行的钻研、制作和推广HIFI音乐音响,不断启发和引领了一代代音乐音响发烧友,让音乐音响发烧友们获得了无与伦比的精神享受。
主讲嘉宾:李积回
世界发烧音响博物馆馆主,发烧界人称“烧刀李”,被誉为世界第一发烧友。所创办的世界发烧音响博物馆,收藏了全球最多的音乐和音响杰作,光唱片已达300万张,其中包括300张TAS黑胶天碟,为全球唯一一套收集最齐全的TAS黑胶天碟。
现在,世界发烧音响博物馆馆藏的音响名器,遍及全球,成为全世界发烧友心中的音响圣地。
特邀嘉宾:林贤辉
著名高胡、二胡演奏家,广东外语艺术职业学院教授,中山大学艺术教育中心艺术顾问,广东民族乐团长期客席演奏家,广东汉乐学会、汉乐团艺术顾问。
2004年退休至今,应聘客席中山大学艺术教育中心、广东外语艺术职业学院、广东音乐和弓弦乐,为教育事业添砖加瓦,培养出一届又一届的优秀学生。
2006年在中国音协副主席闵惠芬和中国著名指挥家胡炳旭的支持下,成立“林贤辉广东音乐研究室”。2008年代表国家应邀赴欧洲五国演出,最后一场在维也纳金色大厅成功演出,轰动欧洲音乐界。2010年在广东外语艺术职业学院帮助下,不留余力地筹办“广东音乐展览馆”,为民族音乐、广东音乐的挖掘、整理、承传、教育作出巨大贡献。
表演嘉宾:吴斯梦
青年二胡演奏家,师从广东音乐名家林贤辉教授,广州市音乐家协会会员,广东省管弦乐协会会员。
2010年至2015年获历届广东音乐大赛金奖。
2014年获第一届广东省中国民族乐器大赛一等奖。
2015年获广东省第二届大学生器乐大赛一等奖。
地点:珠江新城广州图书馆负一层1号报告厅
主办单位:广东省文化学会、广州图书馆
免费报名方式:请搜索并关注微信公众号“雅村”,活动当周周二在“活动报名”一栏在线报名,具体请关注“雅村”发布信息。
雅村文化空间是广州最火爆最受欢迎的高雅文化艺术公益普及平台。由广东省文化学会与广州图书馆联合举办,于每周日下午三点到五点呈现不同文化艺术主题的讲演。联系电话:020—37619283。